文学与新闻学院本科生毕业论文

题       目当代艺术生产与艺术品生成的关系

专       业 汉语言文学

学       院 文学与新闻学院

学       号 130003021010

姓       名 刘孟箬

指 导教 师 吴琪

答 辩时 间 2017 年 5 月    

成都师范学院教务处 制

摘要：

艺术生产形式与艺术品的物质形态、审美价值甚至市场价值相互影响并相互制约。首先纵向来看，艺术生产方式及艺术生产形式不断变化，多方面地影响了艺术品的生成；横向来看，多种生产形态并存又导致了艺术品生成中出现了许多传统艺术理论（这里指完全脱离马克思主义“艺术生产”理论的其他艺术理论体系）所无法解释的有趣现象。因此可以说艺术生产与艺术品的生成有着非常复杂的关系，而本文的目的就是多方面呈现这种复杂关系并将马克思主义的“艺术生产”理论及其他理论体系与实际田野调查相结合，探索该理论对当代艺术发展的方向和意义。

关键词：  艺术生产  艺术理论  艺术品生成

Abstract

The forms of Art productionand The physical form of artwork, the aesthetic value and market value influencingand restricting each other.

Firstly in vertical view, Art production methods and art production forms arechanging constantly, which variously affected the production of artwork;secondly in lateral perspective, the coexistence of various forms of productionhas led to the situation in which artwork generated in a number of traditionalart theory ( the other artistic theory system I refers to iscompletely divorced from Marxist "art production" theory）cannot explain the interestingphenomenon. Therefore , the art production and the artwork has a very complex relationship,and the purpose of this article is to present thiscomplex relationship, and combine  the "art production"theory of Marxism with other theoretical system with the actual fieldwork,to explore the direction for the theory as well as to the development of contemporary art.

Key words: Art production   Art theory  Form of Artwork

目录

摘要：............................................................. 2

Abstract........................................................... 3

1. 绪论............................................................ 5

1.1“艺术生产”及“艺术品”..................................... 5

1.2 研究目的及研究意义.......................................... 5

1.2.1 研究目的：............................................ 5

1.2.2研究意义：............................................. 6

1.3 研究现状：.................................................. 6

1.4.1国内研究............................................... 6

1.4.2国外研究............................................... 6

1.4研究方法：.................................................. 7

2 理论基础........................................................ 10

2.1 马克思的“艺术生产”...................................... 10

2.2 马克思“艺术生产”理论的现实意义........................... 11

2.3马克思“艺术生产”理论的局限............................... 11

3当代艺术生产与艺术品生成的变化................................... 13

3.1艺术生产形式的变化......................................... 13

3.1.1当代艺术生产形式的总变化.............................. 13

3.1.2当代艺术生产的新特点.................................. 14

3.2 现阶段的艺术生产案例....................................... 15

3.2.1 案例一：景德镇陶瓷的传统与变迁....................... 15

3.2.2案例二：798艺术区的产业链............................ 17

4.艺术生产的发展方向.............................................. 18

4.1    产业化背景下艺术品的审美价值............................ 18

4.2如何看待商业化生产下的艺术品............................... 18

5. 后记........................................................... 19

参考文献：........................................................ 20

1. 绪论

1.1“艺术生产”及“艺术品”

“艺术生产”是一个特殊的概念，它从整个马克思主义理论体系中诞生出来，既是一个马克思主义政治经济学中的重要概念，又是一个能够集中体现马克思、恩格斯文学艺术观和美学思想的理论体系。马克思认为“艺术生产”是一种特殊的“精神生产”，尽管马克思从未详尽、系统地解释该概念的内涵外延，但普遍认为这个概念有三个方面的含义：“其一，是艺术家自由的创造艺术品的实际过程。其二，是相对于物质生产而言，受到物质生产条件制约的一种精神生产。

其三，则是在资本发展时期，为创造价值，将艺术品作为商品而生产行为”[①]

其一的概念实质上是“艺术的生产”，其指向的是艺术产品从精神创造到物化成型的一个生产过程，包含了艺术品在艺术创作主体脑海中形象化的过程及其物化过程中所采用的生产形式；其二强调的是艺术生产既不同于一般的物质生产，具有一定的独立性但同时又收到物质基础的制约；其三则是强调，尽管艺术本身是“无功利”、“无利害”的，但是当它作为一种消费品，将受众的期待视野纳入到创作、生产的考虑范围之内时，实际上它已经具备了商业性，在某种程度上也是符合商品经济的发展规律的。

而金博宝188,金博宝188app“艺术品”的定义，则采取艺术理论中较为主流并且也符合马克思“艺术生产”理论的定义，即艺术家精神生产的成果，具有物态化的存在方式，它在结构层次上包含两个方面的内容：外在的物质形式和内在的精神内容。因此艺术品的审美价值、市场价值、精神内涵以及精神内涵的所指都在本文的探讨范围之内。

本文将以马克思主义“艺术生产”理论为主要理论支撑，兼容吸收其他艺术理论体系的观点来对艺术生产和艺术品生成的关系进行探讨。

1.2 研究目的及研究意义

1.2.1 研究目的：

艺术生产和艺术品生成之间的关系在实际生活中远远不止艺术理论中所描述的那么简单。本文将结合具体案例，以马克思主义“艺术生产”理论为主要理论支撑，兼容吸收其他艺术理论体系的观点来对艺术生产和艺术品生成的复杂关系进行进一步探讨。

（1）通过简单的理论概述，明确艺术生产形式与艺术品的物质形态、审美价值甚至市场价值等多个方面是相互影响并相互制约。

（2） 通过纵向梳理，结合多个景德镇陶瓷业生产形态演进的案例，探讨艺术生产变化和艺术品系统中各层次的有怎样的生成关系；

（3）通过横向的视野发掘，结合不同的艺术生产个案，多方面来呈现艺术品系统中对立成分的复杂关系。具体来说，目前多种生产形态并存，在多样的现象之下存在有许多传统艺术理论所忽略的挖掘方向和视角，笔者希望能够站在艺术理论的高度结合马克思主义的“艺术生产”理论对其复杂关系进行不一样的挖掘。（这里的传统艺术理论指完全脱离马克思主义“艺术生产”理论的其他艺术理论体系）

1.2.2研究意义：

笔者认为对于艺术生产本身以及马克思的“艺术生产”原理，不该局限于原来的讨论范畴，而需要有一个更广阔视野。因此本文主要研究意义有以下几条。

（1）梳理其他学者对艺术生产及其哲学概念的贡献，从精神、观念和方法上反观其理论意义和社会价值。

（2）用新的视角来呈现近年来界内学者所作的田野调查，拓展艺术生产研究视野。

（3）在各种艺术现象中不断对“艺术生成”理论进行建构与结构，从而丰富和发展该理论。

（4）笔者希望金博宝188,金博宝188app人能从不同类型的案例中认识到艺术理论领域发展空间巨大。

1.3 研究现状：

对于艺术生产这样一个跨学科的概念，国内学界在它和艺术品的关系上的探讨普遍都具有一定偏向性，笔者所作研究是综合了解了其他学者的成果和方法，在前人的基础之上再次建构，有所取舍。

1.4.1国内研究

国内学者所作研究主要包括以下方面：

（1）对“艺术生产”理论进行解读并整理、总结其中文艺学价值，例如董学文先生，他属于较早的研究者，他从马克思的论述中提炼出文艺学观点，为后人研究打下基础，但是在创新和社会价值上略显薄弱；

（2）对最初的马克思主义艺术生产理论的缺陷进行弥补，例如陈奇佳，将艺术生产与物质生产的理论区分开进一步分析了艺术生产理论和传统的物质生产理论的不同，从而对马克思论述的“艺术生产”理论进一步完善，但这类研究也是在理论上做出贡献金博宝188,金博宝188app，对于实际考察依然不足。

（3）将时代背景与理论相连接，例如李中一研究艺术生产与艺术产品关系。他着重于艺术生产的创作性与消费性指向的变化，将时代背景与理论相连接，但是在研究方法上已经相对比较陈旧，不能全面并且真实地对社会现象进行反应。

1.4.2国外研究

马克思的艺术生产理论涉及到政治经济、艺术审美等多个方面，因此从近代以来马克思主义哲学家或文艺理论家都不断对其理论进行深化和补充。

国外的马克思研究主要集中在法兰克福学派，他们中主要是将文艺生产作为改变现实状况和进行社会政治革命的一种行动，其中比较具有代表性的有本雅明和布莱希特等人。

布莱希特认为，科学让人类有了更好的生活条件而艺术则为人类提供了更好的娱乐方式，一方面艺术生产者能够用劳动创造出艺术品，使人类更加幸福，另一方面在艺术实践的过程中所创造出精神产品（即娱乐），又能够培养一种积极向上的精神。（当然，他在论述艺术的这种功能时特别指向工人阶级）。

本雅明在阐述艺术的生产关系时金博宝188,金博宝188app地体现出他的美学观点，他指出“艺术的机械复制改变了大众对艺术的反应”，他在马克思艺术生产理论的基础上补充了金博宝188,金博宝188app艺术生产和消费的关系，并进一步地指出艺术生产变革的条件。

葛兰西则是从政治统治的角度来对艺术生产理论进行深发，提出了“文化霸权”一词，至今影响深刻。他在《南方问题的一些情况》中，“阐述了统治阶级通过文艺产品的宣传和诱导对社会造成的影响，将争夺文化领导权视作统治阶级或集团的重心。”[②]

他们讨论了艺术生产技术与艺术品生成的关系，认为艺术品作为一种精神生产与物质生产具有相似的特性，他们的研究对当今艺术品产业化的现象有着很大作用。从某方面来讲，他们揭示了马克思主义艺术生产理论在现实的作用，但是他们的讨论始终是围绕着他们时代。阿拉托也同样认为他们的理论是特定时代下的产物，他指出本雅明和布莱希特他们相信“存在着一个大众革命的主体”才让他们的理论非常具有实践性。[③]这样的评论显然是带有偏见的，但是无论怎样我们至少可以看出，当时“西方的马克思主义理论需要用艺术来唤醒无产阶级意识的工人大众。”[④]

1.4研究方法：

主要研究方法：

1. 个案研究法

在具体展现艺术生产和艺术品生成的交互关系时，笔者主要结合对艺术生产主体的调查来加以阐述，既有个人调查也有团体调查。

在第二大部分“艺术生产的改变与艺术品生成的相互关系”中，主要是结合国内其它学者的田野调查，对某地域特定艺术生产集团或组织进行调查研究，属团体调查。

在第三大部分“多种生产形态共存现象与对应艺术品生成”中，部分案例体现出非常特殊的关系，因而会采用个人调查，对某个艺术生产主体的思想和现实经历进行调查研究，帮助探讨其艺术产品的特点和精神内涵。

1. 文献研究法

   本文涉及的概念较为抽象，社会上亦有许多误解，因此本文在梳理金博宝188,金博宝188app“艺术生产”理论的历史和现状时主要采用文献研究法。

   笔者先是从其他学者（如董学文）的间接资料入手，理解马克思“艺术生产”理论的具体内涵并基本认识其理论发展；然后结合马克思所写的《1844年哲学经济学手稿》、《政治经济学批评导言》、《政治经济学序言》等第一手资料进一步认识其理论，全面看待其他学者的进步与缺失，为后面的个案研究提供最基本的理论基础。

2. 跨学科研究法

   本文主要的理论支撑是马克思所阐述的有关“艺术生产”的相关理论，但具体到案例时，研究方法主要采用人类学的研究方法，结合田野调查和口述史来对个案进行研究。除此之外本文在分析方法上受到结构主义思维的影响，在对艺术品物质形态进行批评时一定程度上也受到表现主义和超现实主义的影响，因此在行文中会利用相关学科的术语进行表达和阐释。

其他研究方法

（1）  对比研究法；

（2）  描述性研究法；

（3）  归类总结法。

2 理论基础

2.1  马克思的“艺术生产”

“艺术生产”的概念首次被提出是1857年底，在马克思的《<政治经济学批判>导言》。《<政治经济学批判>导言》中首次将“艺术”一词与“生产”一词相连。马克思认为，社会生产是一个整体，主要由四个环节构成，即生产、分配、交换和消费。马克思“把主要用于经济学的术语也用在文学和其它艺术的历史上，如生产（Produzieren，Produktion）等。他把诗人也叫做‘生产者’，把艺术品叫做‘产品’，虽然是一种独特的、有别于其它种类的‘产品’。马克思通过使用这样的术语叫我们不要忘记把艺术放在其它社会关系的框子里来观察，特别是应该放在物质生产关系和生产手段的框子里。只有明确了这一点之后，他才能独立地、抽象地研究艺术，才有余暇观察一下艺术领域自身。”[⑤]

在《1884年经济学哲学手稿》中，马克思就已经将艺术生产看作是一种特殊的精神生产，他认为“宗教、家庭、艺术等等，这些都不过是生产的一些特殊方式，并且受生产的普遍规律的支配，而这种“普遍规律”即“物质生产的规律”，一方面艺术生产属于精神生产，因此受到物质发展的制约，另一方面，艺术生产中各要素的内在联系放在物质生产的规律中也同样适用。

在《德意志意识形态》中，马克思恩格斯专门对“金博宝188,金博宝188app意识的生产”的问题进行相关论述。他认为“思想、观念、意识的生产最初是直接与人们的物质活动，人们的物质交往，与现实生活的语言交织在一起的。人们的想象、思维、精神交往在送里还是人们物质行动的直接产物”，“主导生产类物质手段，而且支配着精神生产。”[⑥]

在《共产党宣言》中，马克思直接提出“精神生产”的概念，并认为＂精神生产随着物质生产的改造而改造＂。

马克思金博宝188,金博宝188app“艺术生产”的阐释总的来说包括以下几大内容：[⑦]

（1）艺术生产是精神生产领域中受普遍生产规律支配的特殊的生产方式.

1. 一方面艺术生产虽然是使人们精神需求得到满足的精神生产，但它却依赖于物质生产形式存在，另一方面艺术生产自身所特有的发展规律导致它与精神生产任在差异性和不平衡性。

   （3）在资本主义制度下，艺术生产呈现出新的特点：与物质生产一样，可以成为资本家获取最人化剩余价值的手段。

   马克思的“艺术生产”理论是其系统化哲学的一个部分，艺术生产与物质生产相对应，在近代之后马克思主义理论一直处于相对活跃的地位并且对当代艺术理论的发展具有指导意义，一方面因为马克思详述了物质生产过程中各要素和环节间的相互关系。另一方面因为马克思在物质生产的相关理论其实也同样适用于精神生产，这两方面的理论构成一体，在整个政治经济学中相互补充。马克思曾在《共产党宣言》中指出，“人们的观念、观点和概念一句话，人们的意识，随着人们的生活条件、人们的社会关系、人们的社会存在的改变而改变”[⑧]因此如前文所说，此概念不仅是指相对于物质生产的一种艺术精神劳动，它还包括各种艺术门类在内的一切精神产品的创造过程，即马克思所说的“受生产的普遍规律”支配的“思想、观念、意识的生产”。

2.2 马克思“艺术生产”理论的现实意义

马克思几乎没有集中地论述“艺术生产”的整个体系，金博宝188,金博宝188app“艺术生产”这一概念散见于他的各个著作中，尽管如此，“艺术生产”不仅是马克思主义文艺学的一个非常重要的组成部分，它还是与马克思的整个学理论体系紧紧联系在一起的。

马克思主义以外的文艺学理论几乎都是以形式或内容作为切入点，讨论艺术的本质、起源问题以及寻找一种普遍的规律。例如莱辛认为一切艺术都是现实的再现和反映，都是模仿自然的结果，这就是艺术的共同规律；如车尔尼雪夫斯基的“美是生活”；康德所说的“美食纯粹理念的感性显现”等等。这些文艺学理论在艺术史发展过程中都有其重大的意义，从不同的角度来说对当代艺术创作和艺术现象的阐释都有一定的启发性，但是笔者发现这些理论都是相对静态的理论。一方面有些作家及文艺理论家在讨论艺术问题时论述非常零散，没有形成相对完整的体系，尽管许多理论具有启发性，但始终不能用来解释许多文化现象；另一方面，也有许多美学家、哲学家将文学艺术放入文化之中来讨论，但是中国进入改革开放以后，整个社会环境变化越来越快，市场经济之下，一些理论例如结构主义、功能主义总是显现出缺陷，它们所用的方法和视角可以说是静止的，他们所追求的是普遍的本质的东西，然而当历时性的变化越来越明显，越来越多的因素卷入艺术创作当中，要想从现象中抽离出具有指导的意义的理论，这类理论显然还需要进一步的完善。

而马克思的“艺术生产”理论并不拘泥于对“美”的解释和对“美”的规律的寻求，而是将艺术这种精神性创造与物质生产联系起来，他认为艺术是一种特殊的精神生产，也就是说他既肯定了艺术的审美性特性，与一般的实用的物质产品相区分，另一方面又肯定了精神生产和物质生产遵循相同的社会规律，在此基础上艺术品、艺术家、接受者之间的关系得以更好地阐释。卡尔柯尔施指出马克思主义“承认历史变化的现实性，把资产阶级社会的一切状况，看作是正在变化的”[⑨]

2.3马克思“艺术生产”理论的局限

马克思主义哲学是系统的哲学，马克思在其论述中只是将艺术生产作为“生产”这个概念下一个很小的补充部分进行论述，但是随着当代社会经济的发展“文化软实力”逐渐得到重视，艺术中的商业价值也逐渐被发觉，每个国家甚至每个小型社会都形成了自己的一套自己的艺术生产机制和流程，在这样的发展状况下，艺术生产的理论有必要得到足够的重视。

随着时代不断变迁，科技进步，互联网大众化，20世纪末大环境下艺术生产的条件和基础已经极大地发生了改变，现在重新审视马克思艺术生产理论中的观点时就会发现其中具有很大的时代局限性。

由于马克思主义哲学是从种种现象中剥离出其本质得到的抽象的“普适性”的理论，因此要在其中找到观点对具体的某种艺术现象进行解释是比较困难。

马克思在金博宝188,金博宝188app资本主义生产关系的讨论中提到，由于资本的介入，艺术家被描述成艺术生产者，成为被雇佣者，但是相对于其他的物质生产来说，商业化的艺术生产中，资本剥削的比例非常低。

  但是随着当代科技的发展，互联网和多媒体在大众传播中占有重要的地位，艺术生产的方式以及艺术品市场的运营模式已经发生了巨大的变化，艺术品或者说文化产业所带来的经济效益已经远远大于以前，“投资因为技术的发展变成了１＾次方为递増方式的资本累积，从而使艺术生产在当代占有相当的比重。”[⑩]因此我们有必要更加重视该理论的在艺术发展规律中的作用，具体分析将在下文案例中再次提到。

3当代艺术生产与艺术品生成的变化

3.1艺术生产形式的变化

3.1.1当代艺术生产形式的总变化

在中外艺术发展史上，可以粗略地将艺术分为两个大类，一类是形成自身固定的流派或文明远近被历史所记载的“主流”艺术；另一类则是存在于乡野之中与，民俗、信仰等融为一体的“边缘化”艺术。带有欧洲中心主义的传统的艺术理论认为前者具有更高的审美价值，但是随着现代化的发展，各个国家为了寻找自己本民族的“民族性”逐渐开始关注这类“边缘化”的艺术，并且许多学科如人类学、民俗学从许多角度证实这类边缘化艺术中的审美价值丝毫不亚于其他的艺术。

对于边缘化的艺术来说，传统的艺术的生产大致都依靠以下几个方面（包括东方与西方）：

1. 由统治者（包括宫廷、皇室以及国家官方机构）赞助；例如南宋宋高宗时期出现的官窑，专门为宫廷烧制瓷器。

2. 其二是私人赞助（包括艺术藏家、富商等）：

3. 其三是教会或寺院;

4. 再有就是在在市场中得以生存。

   在传统的文化背景下，艺术是高高在上的，大多数艺术家不需要直到经济发展的规律，不需要通过调控价格甚至融资等经济手段来谋取利益。此时的这类艺术圈是封闭的，仅有特定的某个阶层才有欣赏、收藏艺术品的权利。艺术品生成之后，其运营机制也非常简单。但是正是由于此时的科技不发达，手工多于机器，并且这类艺术相对“封闭”创作者少，受众也少，才给了艺术生产者更大空间，这样的生产方式使得艺术品具有特殊的性质，每一件艺术品都是的不可重复独一无二的。换言之，“在传统的文化语境里，艺术品并非是人人可以接触、观赏的物品。由此构成了传统文化中艺术的特权和垄断现象。”[11]

   对于边缘化的艺术来说，他们的艺术生产通常是和当地人生存方式、传统信仰以及，地理环境，息息相关，然而随着科学技术的发展，以及全球化的强烈冲击，许多，传统的边缘化的艺术，已经脱离了他们原初发生的文化环境从而导致这类艺术出现了种种衰败的迹象，但是对他们来说全球化却是一把双刃剑。首先，异文化的冲击使这些艺术已然不具备原来的精神内涵以及社会功能，但是另一方面却有许多边缘化的艺术通过种种方式走出原来自身狭小的地域，让金博宝188,金博宝188app的人，看到其魅力，并且能够在全球化的大背景下丰富和发展自身原来的内涵。

   随着社会的近现代化，科技革命、产业革命、国家体制以及文化软实力被重视人类的，生存方式，有了一系列的变革，其中当然也包括艺术家的生存方式。现代化，所带来的改变不仅影响了人的生存背景同时也改变了传统艺术品所赖以生存的文化环境。一方面改革开放以后，在市场经济条件下，每一项技术都可以成为一个职业，并且依靠这种技能在市场经济中牟取利润得以生存。同时经济基础决定上层建筑，随着物质生产方式的不断优化和提升，文化需求也大大增加，供需出现落差，让传统的原本只面向小部分人的艺术不得不走向大众化。另一方面各种媒体的出现与发展（包括网络平台、摄影技术甚至自媒体等）为艺术的产业化带来了种种机遇。在传统的艺术生产开始改变自身机制面向商业化时，对于艺术以及艺术家来说，主要发生了两个方面的变化：其一是对于艺术生产者来说，他们所依赖的“供养”制度转向了市场生存，艺术必须当其他的物质生产一样遵循交换的规律和程序，尽管艺术是无功利但此时艺术生产者也必须考虑到功能与消费的互动关系。其二是艺术家必须走向职业化，将艺术创作或艺术生产当作一种谋生的手段。

3.1.2当代艺术生产的新特点

1. 依赖科学与技术

   在传统的艺术生产中，艺术品被当成一种无功利的产品，马克思认为艺术生产并不能够创造很多的剩余价值，但是当今某些领域的艺术生产却在科技的发展下与以前大不相同。例如一幕歌剧的演出，在缺少有效大众传媒的时代，随着舞台灯光的黯淡和演员的谢幕，真个表演的商品价值就已经终结，资本家无法对演艺人员的剩余劳动价值进行二次上的剥削。但是在传媒高度发展的今天，一个剧目在演出之后，被制作成光盘，网络软件，甚至，可以将其做成动漫动画，开发与其相关的周边产品，现代化的传媒将艺术创造者和艺术生产者的剩余价值在各种平台中进行二次剥削，当然也就形成了更高层级的资本累积。这种资本累积的形式比马克思时期要巧大的多，在马克思认为艺术生产的资本介入比起物质生产少的太多，资本可巧累的次数极为有限，所以他本人对艺术生产也仅是略作探究。

2. 为消费而进行生产

   在人类社会发展之初，艺术是融入在生活当中，当时的艺术是被“稀释”的艺术，它将审美价值和使用价值融为一体，相对现在的艺术品来说，他们并不是完全无功利的，但是我们也可以看到，无论是陶器、壁画还是祭祀的歌舞，当时的艺术却处处融于生活之中。但是进入现代化以来艺术的生产开始面向大众，于是不得不将消费纳入到艺术生产的考虑之中。一方面现当代的，艺术生产者，在进行艺术创作时，首先考虑的不是这些作品有多少审美价值，而首先考虑的是他们的作品生产出来后会对消费者或者说接收者产生怎样的影响，人们是否喜欢，是否愿意花钱去购买。这也是为什么在当代许多艺术都在不断的发生改变，因为艺术创造者会根据消费者“期待视野”的改变来对自己的作品进行创新。另一方面对于现当代艺术来说只有被欣赏才能说是一个完整的艺术品，欣赏者及其情感、心理状态就是艺术品的一个部分。就像列维斯特劳斯所说：“由于艺术品是工人制作的他对于对象构成一种真正的经验，由此，我们可以理解它是如何制成的… …面对这样的艺术品，观赏者被转换成了一个参与者，他可能对此一无所知”[12]许多文艺学理论家都不谋而合提到这一点，例如接受美学中姚斯和伊瑟尔所说的“隐含的读者”，以及艾勃拉姆斯在其著作《镜与灯》中所提到的学的四个要素：世界、作者、作品和读者。实际上文学也是艺术的一种实际上文学也是艺术的一个门类，用于文学的这一理论，同样也适用于其他的艺术门类。

3.2 现阶段的艺术生产案例

3.2.1 案例一：景德镇陶瓷的传统与变迁

景德镇的制瓷历史有1000多年是手工陶瓷最重要的地区之一，在宋代时期，其陶瓷技艺就已崭露头角，明清时期达到高峰成为世界陶瓷艺术的中心，当今世界著名的博物馆中，几乎都藏有从景德镇生产出的陶瓷艺术品。在这样一个历史陶瓷古镇中新一代的手工艺人，他们的生活和生产方式发生了巨大的变化，其中包括他们技术技艺、生产方式以及艺术风格和审美观念，这样的转变与当今的全球化有着密切的关系。中国艺术研究院的方李莉研究员曾经就深入景德镇花了接近十年的时间，做了历时性的考察。尽管方李莉老师所做的田野调查偏向于人类学的范畴，她更加关注艺术风格发生变化背后的原因，但是他所做的调查与记录却为马克思主义艺术生产理论的发展提供了非常详尽的材料。在这里，笔者选取的案例是金博宝188,金博宝188app景德镇市区附近的樊家井村的调查，该村是专门生产仿古瓷的集散地，该地的相关产业，是在1990年以后兴起的，而方李莉老师，去考察的时间大致是在1996至1997年春天，尽管是上个世纪的考察，但是相对于一千多年文化历史的景德镇来说，在这个阶段已经发生了非常大的变化，并且我们能够从变化当中窥见艺术生产的发展以及对艺术品生成产生的影响。

1. 景德镇陶瓷生产方式的变迁

   景德镇生产的青白瓷、青花瓷早在宋元时期就远销东南亚、西亚甚至非洲。明清时期，除保持传统的陶瓷市场外，还开辟了新的欧洲市场和美洲市场，此时的景德镇成为了世界制瓷的中心，其贸易网络遍布世界，可以说是世界上最早走向全球化的古老城市之一。[13]

   19世纪欧洲开始进行工业革命，机械化生产逐步取代传统的手工生产方式，这使中国从一个贸易出口大国，沦落成为一个进口大国，传统的手工业迅速凋零，景德镇的陶瓷手工业生产也难逃此命。

   后来政府曾经建立过许多有关陶艺制瓷的公司，也有过陶业管理局，陶业学校等，当时的政府希望引进科学技术，通过机械化的生产方式，来改变传统的景德镇陶瓷制造业。从1904 年，到1949 新中国成立这期间一直在做着这样的努力。直至 1957年，陶瓷手工业，已经由作坊的形式开始走向了工厂企业的形式。

   改革开放之后，整个景德镇陶瓷手工业各个区位的分布状况又有了新的变动，特别是在景德镇四周的农村，由于生产技术的提升以及生产工具的改变原本以种菜为主的村落在当地政府允许自办乡镇企业之后，纷纷集资建起了瓷厂，在九十年代之后不同的村庄，又出现了有不同特色的手工艺作坊。其中樊家井村也是在此时兴起的一个生产仿古瓷的工艺集散地。

   而之所以会产生这么大的变迁主要是由于生产资料与技术。在方李莉老师的考察中发现，该地区陶瓷生产方式的变迁，不仅仅是和政治制度、开发资源、劳动方式以及生态环境有关，其中最重要的原因之一就是新技术的不断引进，和工业文明的不断发展。她发现当物质条件不断提升时人们的生产方式也逐步走向利益最大化。例如樊家井村这个工艺集散地的产生离不开瓦斯窑的出现。

   在景德镇传统的制瓷工艺中烧窑是非常关键的一道工序，完成一件瓷器要经过36个工序，而其他的工序完成得再好，只要窑火掌握得不恰当就前功尽弃。因此烧窑成为了整个制瓷工艺中一个非常重要的行业。1992年来，景德镇开始从国外进口瓦斯窑，由于瓦斯窑在烧窑的过程中不用投柴，并且有温度计可以掌控温度，从而节省了一大批劳动力，但是同时一千年以来烧窑人所掌握的经验和传统已经没有了原来的价值。这个复杂而庞大的传统工业组织以及积累了多年的经验几乎全部消失，并且伴随着柴窑消失的还有一些民俗、行规、禁忌等。

   （二）生产资料内涵的改变

   马克思认为在物质生产方式中非常关键的有两个因素：劳动力和资本，但是在樊家井一类的新兴的陶瓷作坊中似乎最重要的既不是资本，也不是劳动力。自从工业革命以来整个世界各个经济体发生的最大变化之一产生了机械化的生产方式并且在这种方式中出现了生产资料和劳动力分离的现象。正如马克思所所描述的那样“拥有生产资料的资本家和除劳动力外一无所有的工人”这样两极分化的现象开始出现，但是我们可以看到，随着时代的发展出现了一批创造“知识与智慧的价值”的人。[14]而，他所说的这一批人，就非常符合，樊家井这些手工业者的情况。这些人具备以下特点

   （1）受教育程度不高，大多为农村人。

   （2）尽管是从事这个行业时间不是特别久的艺术生产者，也具备非常好的绘画和设计的能力。

   （3）都有着丰富的历史知识。

   方李莉老师发现，这些手工业工作者，他们可以出售的生产资料非常有限生产资料主要是指专业知识以及制陶技艺。尽管他们是依靠这一部分生产资料来进行艺术生产但是在樊家井村最重要的是他们的产品需要具备一定的特点和个性。如果一味的进行机械化生产大家生产出相同的产品，那么就完全陷入了物质生产的规律当中依靠劳动时间和价格质量进行竞争。但是他们所进行的生产却不同于这样的物质生产，在商品的价格中不仅包含了马克思所说的由必要劳动时间所决定的商品的价值，金博宝188,金博宝188app的是包含了艺术创作以及艺术生产中生产者的智慧和审美。当地人承认即使自己创作出新的陶瓷制品也不会生产太多，市面上一旦出现许多相同的品种就无法卖到更高的价格甚至卖不出去。因此在这里被认为是工业社会普遍原理的“通过扩大生产规模取得更大的经济效益”的原则是不起作用的。[15]因为作为特殊的精神生产，艺术生产区别于物质生产的就是在艺术品生成过程中所包含的审美价值，而新的设计以及新的观念其实是隐藏着的人类劳动，这比扩大生产规模更有效，因此在整个景德镇地区就会形成如“表一”这样的地域性分工这也是为什么在当代艺术创作过程中艺术生产者的劳动时间非常少，寥寥几笔却可以卖到天价。

   表一：景德镇各地生产陶瓷统计表[16]

3.2.2案例二：798艺术区的产业链

798艺术区是新兴的当代艺术中心，它是由北京的旧工厂改造而成。该地区作为一个艺术中心主要有以下几个方面的功能：其一，承办各种画展，其中既有一些青年画家、青年艺术家的画展，也有像安迪·沃霍尔等国际名人的大展；其二，各种艺术商店，大多为艺术家的个人创作；其三，各种艺术交流活动以及交友活动。由于是新兴的艺术中心，其中的有些从业人员很不稳定，许多青年艺术家无法生存下去最后撤离，但是也有许多艺术家以及艺术机构，能够长期在此生存下去，并且取得非常好的发展。在此笔者的受访人所在公司已经在798地区驻扎超过两年，目前从事承办艺术活动，发表艺术评论传播艺术信息等各方面工作，并且有较为稳定的业务。

访谈之后，笔者发现每个展览和艺术创作等艺术生产活动看似是每个个体进行艺术创造，表面上能够用传统的艺术发展规律解释得通，但实际上在其背后有完整的产业链条，大多可以分为一下几种。

1. 众多艺术家联合展

   在这种情况之下一般都是每个个体都有自己的店面，由专门的第三方机构统一组织后在个人店面中相互展出彼此的作品。此类店面一般以出售各类大众化艺术产品为主要收入，与此同时相互宣传艺术作品以扩大影响力。

2. 由专门的展览馆承接各类展览

   此类展览中，艺术创作者既是一种生产者也是一种消费者，一般都是较为知名的艺术家或组织会采取这种方式。承接展览的一方既不是艺术创作者也不是艺术接受者，但是却在整个艺术生产过程中扮演者重要的角色。

3. 自媒体、艺术家、商业机构三方合作的艺术活动

   此类活动是非常常见的一种，不仅存在于北京798艺术区中，还存在于各类商业活动中。在此出现了自媒体这样一个角色，它在此是一个中介，主要是站在艺术家和欣赏者之外担起艺术批评的任务，通过艺术批评阐释艺术作品的意义并且引导着艺术接受者的欣赏取向。

   由此我们可以发现798的许多规律，同案例一当中景德镇陶瓷的发展有些类似，在这个地方我们发现马克思金博宝188,金博宝188app物质生产规律当中提到的劳动时间和商品价值的关系也不太适用，此时决定商品价格的，已经不仅仅是凝结在商品中无差别的人类劳动力，社会大生产的相关理论就更不能解释了。

   在该案例中与案例一景德镇陶瓷产业的生产与变迁所不同的是除了艺术家和消费者之外第三方的作用及艺术评论家在其中起到的作用，如果说在上一个案例中，决定商品价格的是艺术生产者金博宝188,金博宝188app图案的思考和创意，这也能够算作一种人类劳动，但是该案例中自媒体以及其他的艺术评论家掌握了话语权，他们的言论直接影响到艺术品的价格以及艺术家的生产创作。

   
   

4.艺术生产的发展方向

4.1   产业化背景下艺术品的审美价值

是艺术的过程,也是情感的、心理的过程,这些过程是无法进行量化衡量的。当代的艺术生成过程的不仅在于艺术家挥笔创作出艺术产品的时间过程，还在于艺术家达到这样的高度所做的各种尝试练习甚至包含了艺术家的整个人生经历。艺术品的生成已经远远不只是创造出该艺术作品的过程，实际上艺术品的生成还包括了其背后的灵感，经历，经验以及以前一切艺术创作实践的积累。它们在使纷纭复杂的生活获得物质形态的同时，也把活生生的生活凝固这一生成过程也是无法量化的。另外，由于艺术评论家等第三方面的存在，艺术的载体被创造出来时，这种价值量也难以用社会必要劳动时间计量。

因此经常会出现艺术价值和实际价格相差甚远的情况。

例如目前在深圳有一批珠宝加工工厂，其中不乏对玉石的加工，他们所用的材料几乎都是次品，玉石雕刻也几乎都是机械化的操作，千篇一律的构思和创作，但是贴上标签，包装过后却可以卖到不菲的价格。

这种现象比比皆是，通过机械化或者流水线的生产可以在生产的过程中创造出金博宝188,金博宝188app的剩余价值，类似的产业让整个艺术产业为国家的生产总值做出很大的贡献，但是另一方面，无论是其中所包含的社会劳动还是其艺术审美价值都不如产业化以前。看上去这既与马克思描述的物质生产规律有所出入，同时也不符合艺术的发展规律，但是实际上这种现象是受到了当代文化环境和经济环境的影响，这类产业有其特定的消费群体，而实际上玉石加工的高超技艺始终存在于艺术市场之中，在高端市场中，玉石雕刻的艺术价值仍然非常高，并且随着时代不断子发展。

4.2如何看待商业化生产下的艺术品

在社会经济商速发展的社会里，机械复制技术大行其道。以机械复制手段对文化产品和文化服务进行批量的规模生产加工已不巧是空想。在生产的于段和方式上也发生了重大变化——从往日的手工复制、机械复制直至如今的电子复制和互联网复制。这些都成为了艺术生产的流通途径，也促进了文化艺术生产的产业化发展。艺术生产在当代语境下具有的产业化特征，是资本主义发展时期客观形成的。从传统的文艺观看来，艺术生产作为某种精神生产方式，具有与物质生产方式不同的特殊性。它是市场运行机制下，按照新型产业经营方式对艺术生产进行市场运作的现代化的发展方式。这种新型的艺术生产模式，对于其生产过程来说，是根据市场经济的内在发展规律，将艺术产品和文化服务商品化，让艺术生产形成完整的链条从而进行现代化运营；对艺术品的生成二野，产化联合了优势文化企化，形成“集群化”的产业格局，并且还在不断完善，最终目的是为了艺术产业和艺术产业群的兴起和发展。

因此不能说商业化之下艺术品的生成一定都是糟粕，反而它能够帮助边缘化的文化产品走向世界中心，黑衣壮山歌的发展就是一个非常好的例子。因此艺术产业的良性发展需要市场化，但是这并不意味这可以放任其发展，近年来各个网络平台都纷纷将资金投入到原创网络剧中，其中不乏烂剧，这种现象对我国的影视产业发展来说是一种退步，因此文化艺术的商业化生产也必定需要国家政策的介入。

5. 后记

  这篇论文做的是理论研究，在开始撰写之后才发现做这样的理论研究难度其实非常大，在本文中，我大致梳理了，金博宝188,金博宝188app马克思艺术生产以及马克思主义相关理论并且结合相关的案例，大致看出马克思主义理论在当代艺术发展环境下有什么样的缺陷，以及能够有什么样的发展方向。我认为马克思的艺术生产理论，还有许多值得挖掘的地方，马克思主义哲学是系统并且实用的我相信经过一定阶段之后它能够继续发展并且更好的指导艺术生产的相关实践，在此我仅仅是希望能够做一个尝试：将马克思主义理论和田野调查相结合我希望能够用马克思主义，理论来分析这些具体的案例，并且同时能够从这些案例中，找到马克思主义的发展方向。此外这次我选用的调查几乎都是其他学科范畴之下的跨学科的研究能够为理论和实践都提供一个新的方向。

该研究有许多不足之处，原本应该阅读大量的书籍，再来做相关的梳理和研究由于时间和水平有限多数的理论都是参考他人的观点，并且相关的调查研究都是借用他人成果，但是我希望，这样的一次尝试能够为相关学科的其他研究人员带来一点灵感。

参考文献：

主要理论支撑（按重要程度排序）：

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4. 《马克思主义文艺理论著作选读》，[C]，北京：文化艺术出版社，1990.

5. 马克思、恩格斯.《马克思恩格斯论艺术》，[C]，北京：中国社会科学出版社，1965.

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7. 程代熙编.《马克思恩格斯美学思想论集》，[C]，北京：人民文学出版社，1983.

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   主要材料支撑（按出版时间倒叙）：

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2. 方李莉.《艺术人类学的本土视野》，[C]，北京：中国文联出版社，2014.

3. 宋应星.《天工开物译注》，[M]，上海：上海古籍出版社，2013.

4. 陈锦.《中国陶瓷》，[M]，南昌：百花洲文艺出版社，2012.

5. 吴秀梅.《传承与变迁：民国景德镇瓷器发展研究》，[M]，上海：上海古籍出版社，2012.

6. 堺屋太一著, 金泰相译,《知识价值革命》, [M],东方出版社,1986

7. 列维·斯特劳斯著, 李幼蒸译, 《野性的思维》, [M], 中国人民大学出版社, 2006:27.

   其他理论辅助：

   国内理论著作（按出版时间倒叙）

1. 方李莉、李修建.《艺术人类学》，[M]，北京：三联书店，2013.

   2. 吴仁敬、辛安潮.《中国陶瓷史》，[M]，长春：吉林人民出版社，2013.

   3. 温恕.《精神生产与社会生产》，[M]，成都：四川出版集团巴蜀书社，2008.

1. 列维·斯特劳斯著, 李幼蒸译, 《野性的思维》, [M], 中国人民大学出版社, 2006:27.

   5.方李莉, 《传统与变迁——景德镇新旧民窑业田野考察》, [M]江西人民出版社, 2000.

   6. 朱立元.《接受美学》，上海：上海人民出版社，1989.

   7. 李浴.《中国美术史纲（上、下卷）》，[M]，沈阳：辽宁美术出版社，1986.

   8. 李泽厚.《美学论集》，[C]，上海：上海文艺出版社，1980.

   9. 叶廷芳.《现代审美意识的觉醒》，[M]，北京：华夏出版社，合肥 ：安徽文艺出版社，1995.

   国外理论著作（按出版时间倒叙）

1. 贡布里希.《艺术与错觉》，[M]，南宁：广西美术出版社，2012.

2. 康德.《艺论优美感与崇高感》，[M]，北京：中商务印书馆，2012.

3. 列维·斯特劳斯.《野性的思维》，[M]，北京：中国人民大学出版社，2006.

4. 简·布洛克.《原始艺术哲学》，[M]，上海：上海人民出版社，1991.

5. 姚斯，《接受美学与接受理论》，[M]，沈阳：辽宁人民出版社，1987.

6. 荣格，《寻找心灵奥秘的现代人》，[M]，北京：中国社科文献出版社，1987.

7. 克莱夫贝尔，《艺术》，[M]，北京：中国文联出版社，1984.

8. 韦勒克、沃伦，《文学理论》，[M]，北京：三联书店，1984.

9. 普列汉诺夫，《论艺术——没有地址的信》，[M]，北京：三联书店，1973.

   近年国内期刊论文（按发表时间倒叙）

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3. 李宪, [D],《我过网络自制剧的传播研究》,曲阜师范大学, 2016

4. 沈静.《马克思主义社会生产论及其在消费社会的境遇》，[J]，《审美与艺术学》，2016，03期， P35-P38.

5. 黄睿.《当代语境下艺术生产价值论维度简论》，[J]，《艺术品评》，2016，09期， P332-P333.

6. 范玉刚.《文艺精品和艺术生产机制创新》，[J]，《理论经纬度》，2016，01期， P17-P25.

7. 冯宝萱.《马克思主义艺术生产理论探析》，[D]，大连：大连海事学院，2015.

8. 古黎莎.《本雅明“机械复制时代”艺术理论研究》，[D]，大连：大连理工大学，2015.

9. 王丹.《马克思问题视域下艺术生产的当代反思》，[J]，《华中学术》，2015，01期， P31-P40.

10. 彭文祥.《电视剧艺术生产及其现代性、民族学刍议》，[J]，《当代电影》，2014，07期， P119-P122.

11. 卢天玉.《画廊市场运作模式与艺术生产机制变革》，[J]，《广西民族大学学报》，2014，06期， P137-P141.

12. 吴亚南.《主体·艺术生产·异化——从马克思需要理论视角看艺术生产》，[J]，《马克思主义美学研究》，2014，02期，P86-P379.

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