当今书法界人士或可分为三类：一类是专门从事书法创作、宣传，并为社会提供书法作品（或理论成果）为业者，这类人士多为各专业书画院、书法媒体的专职工作人员；一类是以书法教育为业者，这类人士包括当前国内各大中小学、教研院所的书法教师、教研员等。还有一类则是酷爱书法艺术，工作之余能够创作出较高质量的书法作品或撰写出书法理论成果者。三类人员中，前两类是真正意义上的书法专业人士，后一类虽然也有成绩，但因为没有以书法谋生者，都算不得专业。三类人士中，各人的书法成绩（作品质量）都会参差不齐，所以又有人将是否加入各级书法家协会为标准来衡量是哪一级书法家，不过这种划分主要是以作品是否入选某一级书法展为尺度。近几十年书法展赛频繁，各种展览活动多遭诟病，即使一些常在国家级大展赛中摘金夺银者，也多是某一种书体书写技能的竞赛展示，书者笔下常常错字不断，文句不通，文化素质苍白，所以，这种仅以某些“权威”展赛来标签“书法家”的行为越来越受到质疑。我在许多场合都不愿意称人（或被称）为书法家。因为，从古以来能被人称之为书法家的，应首先是一名文化人，应在文史哲或政治、科学、艺术领域有较高的综合修养，并能将字写得出类拔萃，令人众口称善者，方可称为书法家。那种以书写（或抄写）为业者在古代称为书手或经生，而非书法家。并非偶尔凭几幅字在一些大型展赛中入选亮相或获奖便可以堂而皇之称为书法家。

在我看来，从事书法的人士还是以书法从业者或非从业者（爱好者）来划分。从业者就是书法专业工作者，特别是以书法教学为业者队伍很大。对于爱好者来讲，书法只是一种丰富业余生活、陶冶性灵的方式。当然，专业人士并非一定比非专业的人写得好，而只要专心从业就好。多培养人才、多以正确的、系统而全面的书写技能来教育青少年，推动中国书法艺术的承传，其功绩就远比一个“书法家”的意义要大！当代社会需要大量扎根于书法教育事业，坚持以正确、规范、系统的书法技能和知识去教育青少年、引导广大群众，为书法艺术的普及传播做基础工作的人！

《书论》选抄 楷书 163cm×80cm 2016年

在我认识的书法朋友中各类人士皆有，而尤以从事书法教育事业者为多。他们有的在各大学做书法博导、硕导，教授、副教授，在国内书法圈早已声名鹊起。有的则坚持在中小学第一线，默默地教育着孩子们从基本笔画写起，从小学教到中学，从幼儿教到成人。教他们以正确的书写习惯和汉字书写方法，研究怎样激发孩子的兴趣，使其掌握金博宝188,金博宝188app的书法知识，提升和丰富其传统文化素质，让孩子们热爱书法或走上书法专业之路。与一些名气很大的书法博导教授们相比，他们是金字塔底的奠基石，塔尖高耸惹人注目，而塔基却难为人关注，所以，我想借此文来说说一位长期从事书法基础教育的朋友，一位同样是很专业的书法教师文旭东。

几年前一个偶然的机会认识了文旭东先生。旭东年四十有余，比我略小，我们一见如故。原以为他只是一个普通的中小学美术教研员，但当我们聊起书法来，他却谈吐很专业。特别是看过他的书法作品后，更令我大为震惊和佩服。其楷书、行书、篆书都写得十分精到，绝不比时下一些吆五喝六的 “书法大腕”差。几番切磋交流后，我对他渐渐了解。

旭东出生于川东渠县，初中毕业时便以优异成绩考入了渠县师范。读师范期间因为有师范技能三笔字课，旭东便得以领略颜、柳、欧、赵、二王、苏米之书法风采。特别是柳公权、褚遂良、魏碑楷书是他书法学习的最爱。在老师指导下，旭东日日苦练，书法成绩也成了他中师学习期间的强项。毕业不久他就获得了渠县教师“三笔一画”技能竞赛全能亚军。1996年，他在成都双流县参加招教考试时，因书画全能而出众，被主考学校双流艺体中学领导一眼相中。本来他报考的是另一中学，但艺体中学校长爱才心切，将他从报考学校截走。于是他便到了艺体中学从事美术书法教学。这所学校后来因艺术教育成绩突出而闻名巴蜀。而文旭东也因为在这里突出的教学业绩，很快被调入县教研室（今研培中心）从事全县中小学美术书法的教研和教师培训工作。近年来，旭东还参与了华文出版社出版的全国书法统编教材及其教参部分的编撰工作，并有四川省电教馆为其录制的《篆书的欣赏与书写》视频光盘公开发行，他在书法教研上不断取得成绩，令人不可小觑。

与一般中小学书法教师不同的是，旭东除了教学方法、效果突出，他的书法见解与创作能力也很突出。这恐怕既要得力于他聪慧好学而善领悟，也在于他的执著和全身心投入。除了早年学习经历，他后来又参加四川教育学院的美术专科和本科学习，期间都不断学习书法课程，接触新的书法老师。此外，这些年他还广泛向社会书法名家拜师、交流。他先后拜洪厚甜、谢季筠二位先生为师，并在其门下学习数年。他还常常与双流名家方一帆、郭彦飞、邓中朝等一起交流、学习切磋。在他们那里，他学到了各类书体、各种流派风格的精髓要领。尤其是他在洪厚甜门下深入研习楷书数年，在谢季筠先生那里研习行草书与文史知识，使他的眼界和本领都得到了极大提升。在老师们指导下，他将所学过的柳字的严谨劲健、褚字的挺括灵动、魏碑的方峻厚重很好地进行了融合。

文旭东的学书之路经典而正大。我们知道，唐楷系列颜、柳、欧、赵、褚承接二王而来又形成了各自的特色。颜字的圆润厚重大气，柳字的轮廓分明、提按转折笔法严谨，欧字的端庄，赵字的秀美、褚字的细挺灵动。在魏碑未引起重视之前，它们都是端庄严谨、循规蹈矩、尽善尽美的。但后来碑学体系形成后，柳、欧、褚、赵一路就被认为缺乏魏碑方折峻峭的阳刚大气。 故，清代以来，一些书法家在不断探索将碑帖融合，将帖学中的秀丽阿娜与魏碑中的刚健峻峭进行融合。如张裕钊、赵之谦、杨守敬、邓石如等。若一味写帖则易流媚无骨，一味写碑又会粗鲁丑拙。旭东在扎实训练过柳公权、褚遂良、赵孟頫之后，又深研了魏碑墓志的方笔与欹倔的结体，在其端庄严谨、灵动秀美的柳、褚书风中加入了劲峭与厚重，融之以欹侧与率意。不过，他在吸收魏碑营养时，一方面因他唐楷的基础深厚，另一方面因他内心倾向于严谨端庄，所以，他选择的魏碑墓志并非完全的山林之风，而是如《元倪墓志》《元怀墓志》《等慈寺碑》《高贞碑》等相对较为严谨一路的碑帖为主。因而他的楷书既有魏碑墓志的方笔、劲峭、欹侧、率意，也不至粗鲁，而仍然较为严谨。文旭东的楷书在碑帖兼容，在将传统二王的经典流美与刚健奇崛的魏碑结合上是成功的，也是最喜闻乐见的。同时也是当前书法学习、融合、创新的成功典范，是符合书法艺术的本质规律的。

邓椿《画继·序》楷书 168cm×42cm 2015年

我们从旭东的几幅楷书作品中便可体会。他的楷书作品如《后赤壁赋》 《画继》乃典型的隋唐楷书风格，其中前者褚字风格很浓，后者柳、赵之风亦浓，结体端庄，章法排列疏朗，落落大方，字与界格搭配适中，大小均匀。在严谨的结构体态下，细品之则不寻常，魏碑欹侧率意之态时时展现。如作品上部中间的“流、听”，中部的“焉、缟、戛”，下部的“乐、亦、予”等字，多以方笔处理，个别笔画拉长以增强开张之态，使之不至于拘谨，其长短疏密的对比平添了一份趣味。在用笔上，明显可见旭东对毛笔驾轻就熟，提按过渡都比较自由，转折、顿按恰到好处，撇、钩带笔轻松自然。力度与速度都控制得比较精准，整体风格既清朗俊美，又不失苍健稳重，笔意劲挺而有力量感，节奏平稳，气度平和古雅。他把中国书法的造型之美、线条之美、风格之美都演绎得很好，让人品之韵味无穷。在当今书界追求视觉冲突和展厅效应的风气下，他能够扎根传统、熟练精准地表现中国传统楷书的端正平和、醇正雅致，实属不易。也只有深刻认识到书法艺术本质要义者，才能在浮躁的时风下不激不励、泰然处之。

楷书之外，文旭东的行书、篆书亦走着中正的学书道路。他不走捷径，严格要求自己扎根传统，端端正正以身示范，以此来教育和影响身边学子，实践和指导当今中小学的书法教学，认真地传播中国书法艺术的经典范例。

他的篆书作品如《毛泽东诗》为标准的铁线篆，完全取法二李，形式工整，布局匀称，风格雅致，线条稳健，整齐之中不乏圆转流畅，功夫纯熟之极。行书作品如《李白诗》《苏轼诗二首》等，在章法布局上不追求时风，不做大的夸张变形或过分强调笔墨效果，其取法明显有二王、赵、董兼及苏、米等意味，用笔稳健，起收转折一丝不苟，线条提按分明，粗细变化丰富，有中侧锋变化，有疾徐，有浓淡枯润之笔墨，有大小疏密错落之对比，有节奏，有韵味，没有狂放夸张，没有任意和草率，但却都切中肯綮，合乎规范，这才是书法之大道——既追求和表达传统书法的经典范式，循规尚美，同时又驾轻就熟，在愉快自然而合规矩的书写中表现自我，表现其对书法传统的深入继承和熔铸多家风格于一体后所形成的平淡中和的书法之美。

作为一名书法教师，我与旭东在书法观念上有诸多契合，首先是书法要继承传统，特别是作为书法教师，担负了承前启后、传道授业之责，要教好书法，教师首先自己就要把传统书法的各家各体都掌握好，并尽量将其中一些最经典的书体写得纯熟，才能为人示范，才能更好地传递中国书法艺术之薪火，传统扎实了，功夫熟练了，营养丰富了，自然才能像蜜蜂酿蜜一样，广采百花，酿成精华；才能厚积薄发，形成自己的书法特色与高地。与旭东共勉之。

四川省书法家协会会员

四川省美术家协会首届少儿美术艺委会委员

成都师范学院美术学院知名校友

四川省教育学会书法专委会副秘书长

成都市教育学会书法专委会副秘书长

成都市教育学会美术专委会常务理事

双流区书法家协会副主席兼秘书长

邓焕章艺术研究会理事

书画作品多次入选各级各类展览

媒体